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Programmes officiels de l'Éducation Nationale

Pistes pédagogiques

FRANCAIS

Programme

La ville, lieu de tous les possibles ? 

  • Montrer comment la ville inspire les écrivains - poètes, auteurs de romans policiers, grands romanciers des XIXe et XXe siècles...- et les artistes qui la représentent dans sa diversité, sa complexité et ses contradictions ; 


  • S’interroger sur les ambivalences des représentations du milieu urbain : lieu d’évasion, de liberté, de rencontres, de découvertes, mais aussi lieu, de «perdition», de solitude, de désillusion, de peurs ou d’utopies ; 


  • Réfléchir aux conséquences à venir du développement des mégalopoles. 


Prolongements du stage

  1. Activité autour du vocabulaire et des images littéraires en lien avec les marches sensibles : l’expression du ressenti par la langue.

  2. Décrire la ville « à la manière de… » après travail préalable sur des textes d’écrivains évoquant la ville et collecte d’éléments par le biais de la marche sensible : travail d’imitation, de réécriture, de pastiche, etc..

  3. Création d’utopies et dystopies urbaines à partir des éléments colletés lors des marches sensibles : activité d’invention et d’écriture, pourquoi pas en groupe à partir de contraintes données par l’enseignant.

 

 

Programme

La représentation ; images, réalité et fiction 

 

  • La ressemblance : le rapport au réel et
la valeur expressive de l’écart en art ; les images artistiques et leur rapport à la fiction, notamment la différence entre ressemblance et vraisemblance. 


  •  La narration visuelle: mouvement et temporalité suggérés ou réels, dispositif séquentiel et dimension temporelle, durée, vitesse, rythme, montage, découpage, ellipse... 


 

L’œuvre, l’espace, l’auteur, le spectateur 

  • La relation du corps à la production artistique: l’implication du corps de l’auteur ; les effets du geste et de l’instrument, les qualités plastiques et les effets visuels obtenus ; la lisibilité du processus de production et
de son déploiement dans le temps et dans l’espace : traces, performance, théâtralisation, évènements, œuvres éphémères, captations... 


  • L’expérience sensible de l’espace de l’œuvre : les rapports entre l’espace perçu, ressenti et l’espace représenté ou construit ; l’espace et le temps comme matériaux de l’œuvre, la mobilisation des sens ; le point de vue de l’auteur et du spectateur dans ses relations à l’espace, au temps de l’œuvre, à l’inscription de son corps dans la relation à l’œuvre ou dans l’œuvre achevée. 


  • Les métissages entre arts plastiques et technologies numériques : les évolutions repérables sur la notion d’œuvre et d’artiste, de créateur, de récepteurs ou de public ; 
les croisements entre arts plastiques et les sciences, les technologies, les environnements numériques. 


 

Prolongement du stage

  1. - Création de cartes sensibles à partir des relevés effectués au cours de la marche sensible : les moyens plastiques pour donner une interprétation visuelle des informations issues du toucher, de l’ouïe, de l’odorat.

  2. Création de films avec des moyens simples (téléphones portables) pour créer des correspondances entre les perceptions sensitives.

  3. Le corps et l’espace de la ville : recherche de dispositifs et de techniques  pour traiter du mouvement dans l’espace pictural (avec l’aide d’exemples canoniques comme le futurisme).

 

Programme

Réaliser des projets musicaux d’interprétation ou de création 

  • Définir les caractéristiques musicales d’un projet puis en assurer la mise en œuvre en mobilisant les ressources adaptées. 


  • Définir les caractéristiques expressives d’un projet puis en assurer la mise en œuvre. 


  • Réaliser des projets musicaux dans un cadre collectif (classe) en petit groupe ou individuellement. 


  • Interpréter un projet devant d’autres élèves et présenter les choix artistiques effectués. 


 

Prolongement du stage

  1. Création d’un portrait musical de la ville à partir de la marche sensible : référence possible à Steve Reich (City Life) ou à la musique concrète de Pierre Henry.

 

Programme

Les arts à l’ère de la consommation de masse (de 1945 à nos jours) 

  • Réalismes et abstractions : les arts face à la réalité contemporaine. 


  • Architecture et design : entre nouvelles technologies et nouveaux modes de vie. 


  • Arts, énergies, climatologie et développement durable. 


 L’élève médiateur et passeur de connaissances : 

  • créer, individuellement ou collectivement, des formes numériques courtes rendant compte de manière imaginative d’un évènement, d’une expérience artistique, de la rencontre d’une œuvre d’art ou d’un espace patrimonial : micro-fictions, mises en scène graphiques de documents numérisés, notices appelables par QR-codes, etc. 


 

Prolongement du stage

  1. Travail sur les qualités sensibles de l’architecture et de l’urbanisme (matériaux, vides/pleins, flux, etc.) à partir d’une marche sensible dans un bâtiment ou un quartier.

  2. Travail sur l’évolution de la ville sur elle-même à partir de l’archive et de la marche sensible.

 

 

Programme de géographie – Quatrième

L’urbanisation du monde. 

  • Espaces et paysages
de l’urbanisation : géographie des centres et des périphéries. 


  • Des villes inégalement connectées aux réseaux de la mondialisation. 


 

Programme de géographie - Troisième

Dynamiques territoriales de la France contemporaine 

  • Les aires urbaines, une nouvelle géographie d’une France mondialisée. 


 

Prolongement du stage

  1. La marche sensible pour révéler les fonctions des centres villes modernes : densité, flux, activités, etc. Création de cartes sensibles pour révéler les enjeux enchevêtrés de l’urbanisme et de l’architecture contemporaines en lien avec le développement durable.

ARTS PLASTIQUES

EDUCATION MUSICALE

HISTOIRE DES ARTS

HISTOIRE GEOGRAPHIE

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